Na Letní filmové škole jsme si pod stromy u kina Hvězda povídali s Jiřím Lábusem o jeho celoživotní lásce k filmu, divadlu a dabingu i o tom, co pro něj znamená Výroční cena Asociace českých filmových klubů. Prozradil, proč se před každou novou rolí stále cítí jako začátečník, proč je dobrá komedie podle něj nejtěžším hereckým žánrem i jak se stalo, že američtí tvůrci při schvalování dabingu nepoznali, že v jednom animáku namluvil hned dvě různé postavy. Zavzpomínal také na Arabelu, bezmála padesátiletou spolupráci s Oldřichem Kaiserem, působení ve Studiu Ypsilon a své nejslavnější animované postavy. Připravil Martin Mažári.
Výroční cenu Letní filmové školy vnímá Lábus především jako ocenění od skutečných filmových nadšenců. Sám zůstává pravidelným divákem, přestože mu časté večerní hraní návštěvy kina komplikuje. Vybírá si přitom bez ohledu na žánr i velikost sálu – vedle artových kin chodí také do multiplexů a nemá problém nadchnout se pro mladé hororové tvůrce. „Té ceny si velmi vážím, protože je od lidí, kteří mají vztah k filmu. Na Filmovku jezdí fanoušci, kteří tu mohou vidět úžasné filmové klenoty a poznat světovou kinematografii. Já se pořád snažím chodit do kina, ať už do malých artových kin, nebo do těch velikých. V poslední době mě třeba překvapily mladé horory jako Backrooms, kde obdivuju především základní nápad, ale strašně spokojený jsem byl i u Posedlosti nebo Opravdové bolesti,“ notovali jsme si nadšeně.
Ani po desítkách let před kamerou a na jevišti prý Lábus k nové práci nepřistupuje jako zkušený matador, který už nemůže být ničím překvapen. Každou roli bere jako nový začátek a rozhodující je pro něj především scénář. Zvláštní respekt má ke komedii, která podle něj bývá neprávem považována za lehčí disciplínu než drama. „Před každým novým filmem a každou divadelní premiérou se cítím jako začátečník. Ke každému úkolu přistupuju úplně od nuly, jako bych teprve vyšel ze školy. A můžu vám říct, že nejtěžší je komediální žánr. Udělat dobrou komedii je veliký kumšt, protože hned poznáte, jestli se lidé smějí, nebo nesmějí. U dramatu publikum většinou mlčí a vy ten výsledek tak okamžitě nepoznáte.“
Přestože má na kontě stovky filmových, televizních a divadelních rolí, diváci si ho dodnes nejčastěji spojují s čarodějem Rumburakem. Úspěch Arabely přitom při natáčení nikdo předvídat nedokázal a samotného Lábuse stále překvapuje, do jak vzdálených koutů světa seriál pronikl: „Když jsem Arabelu natáčel, bylo mi osmadvacet a vůbec jsem netušil, že se bude jednou promítat skoro po celém světě. Lidé mě kvůli ní poznali v Peru, v Číně i na Tchaj-wanu.
Podobně spontánně vznikaly také scénky s Oldřichem Kaiserem, které si oba psali hlavně proto, že bavily je samotné: „ My jsme se při jejich psaní smáli hlavně sami dva a netušili jsme, že je po tolika letech budou hrát děti na táborech a že se dostanou do zlatého fondu televizní zábavy. Bez toho, že jsme byli naladění na stejnou vlnu a byli přátelé, by nám to tolik let vydržet nemohlo,“ zamýšlí se.
Samostatnou kapitolou Lábusovy kariéry je dabing. „Na tom mě baví, že je každá postava úplně jiná. Když vedle sebe postavíte Sida a Grua, musíte pro každého najít zcela jinou polohu. Jednou měl Gru namluvit také své dvojče a režisér poslal do Ameriky můj vzorek ke schválení. Oni odpověděli, že ten druhý herec je také dobrý, takže vůbec nepoznali, že obě postavy mluvím já,“ směje se hlas milované panďuláka Jů, stálice Marge Simpsonové nebo ujetého lenochoda z Doby ledové a nespočtu dalších rolí.
„Posloucháte Totalfilm Podcast“
Náš podcast najdete ve všech oblíbených podcastových aplikacích, vybrané epizody i na našem YouTube. Kromě rozhovorů s českými i zahraničními tvůrci a herci v něm najdete i audio verze recenzí očekávaných premiér nebo pravidelná shrnutí filmových a televizních novinek.
Nepříliš kritický divák z povolání. Vystudoval mediální management v Praze a v Lipsku, věnoval se marketingu a produkci. Přes práci pro kina a distribuční společnost nakonec zapustil kořeny v Totalfilmu, kde řídí tvorbu obsahu a kreativu a moderuje podcast.
foto/video: © ČTK, Radek Petrášek, LFŠ, Totalfilm Media, CinemArt 2026
