Televizní Emmy ovládla hororová komedie Widow’s Bay, která přepsala historické statistiky, Mel Gibson mezitím vysvětluje, že jeho pokračování Umučení Krista nás vezme do pekla, před stvoření světa i mimo planetu Zemi. Tom Holland se díky Spider-Manovi a Odyssee prodral na samotný vrchol hereckých tržeb, český Volklore si veze z Toronta stříbrného studentského Oscara a první reakce na nový Resident Evil naznačují, že Zach Cregger mohl konečně trefit filmovou podobu slavné herní série.
Emmy mají nového rekordmana
Letošní Emmy měly poměrně jednoznačného vítěze. Hororová komedie Widow’s Bay od Apple TV si po započtení cen z hlavního večera i předchozích Creative Arts Emmy odnesla celkem 14 sošek, čímž vytvořila nový rekord pro komediální seriál během jediného ročníku. V hlavním večeru proměnila všech šest nominací. Vedle nejlepší komedie uspěl Matthew Rhys jako hlavní herec, Stephen Root a Kate O’Flynn ve vedlejších rolích, Katie Dippold za scénář a Hiro Murai za režii. Dosavadní rekord drželo loňské The Studio se třinácti cenami.
Ještě před pár lety by hororová komedie o podivném ostrově vypadala jako seriál odsouzený k malé, nadšené skupině diváků; dnes Widow’s Bay láme rekordy Emmy a Apple, kterému se dlouho posmívalo kvůli „seriálům, které nikdo nevidí“, sbírá jednu hlavní cenu za druhou. Celou slávu přitom v americké televizi přitom nesledovalo ani 7 milionů lidí, téměř o desetinu méně než loni, a samotný ceremoniál působil podstatně bezpečněji než pořady, které oceňoval – takže největší odvaha večera se nakonec odehrávala hlavně na obrazovkách mimo něj.
V dramatu pokračovala vláda nemocničního Urgentu od HBO, který zopakoval loňské vítězství v hlavní kategorii a Noah Wyle podruhé za sebou získal cenu pro nejlepšího herce v dramatu. Rhea Seehorn se po letech nominací konečně dočkala první Emmy za Pluribus, nejlepší minisérií se stalo M.R.D. St. Louis a Jean Smart přidala další vítězství za Stále v kurzu. Zajímavý večer zažil také Matthew Rhys, který kromě Widow’s Bay uspěl i v minisériové kategorii za To monstrum ve mně a stal se prvním hercem, který během jednoho večera získal dvě hlavní herecké Emmy.
Do pekla s Gibsonem
Když Mel Gibson v roce 2004 uvedl Umučení Krista, vznikl z toho jeden z největších filmových fenoménů dekády. Syrové, extrémně násilné zpracování posledních hodin Ježíšova života vydělalo při rozpočtu kolem 30 milionů dolarů stovky milionů a dodnes patří k nejúspěšnějším nezávisle financovaným filmům historie. Zároveň ale od začátku budilo silné kontroverze kvůli míře brutality, práci s mimobiblickými prameny a způsobu, jakým zobrazovalo část židovských postav, kdy film může podle kritiků posilovat historické antisemitské stereotypy. Gibson sám pak v následujících letech přidal další skandály mimo plátno a z dekády chystaného Vzkříšení Krista se tak postupně stal projekt, u kterého se od začátku počítalo s tím, že nebude zrovna nenápadným pokračováním.
Přesto se postupně rozrostlo na dva samostatné filmy s rozpočtem, který se má pohybovat v úplně jiné lize. Gibson tedy tentokrát nechystá komorní biblické drama, ale velkou mytologickou podívanou, která se má opřít o rozsáhlé kulisy, vizuální efekty a mnohem širší pojetí celé látky. A samotná Bible mu je k tomu evidentně málo. Oba nové filmy se mají zabývat nejen Kristovým zmrtvýchvstáním, ale také jeho sestupem do říše mrtvých, původem Satana, střety andělů a démonů, světem před stvořením lidstva a děním, které se údajně má odehrávat napříč dimenzemi. Z dvojky Umučení Krista se pomalu stává křesťanská kosmická fantasy a my můžeme jen doufat, že nás peklo čeká jen po stránce obsahu, ne i formy.
Jednou větou
Režisér Zbrusu nového dne Destin Daniel Cretton má před sebou pořádně narvaný diář: chystá hrané Naruto, pokračování Shang-Chiho a nově také celovečerní Hawaii Five-O, což je pro filmaře vyrůstajícího na Maui docela příznačný návrat ke kořenům.
Chystaný prequel naší milované Hodiny zmizení zaměřený na oscarovou roli tetičky Gladys se hýbe kupředu a rozbíhají se práce na scénáři.
Experimentální snímek Volklore absolventky FAMU Viktorie Štěpánové získal v Torontu stříbrného studentského Oscara v kategorii alternativních a experimentálních filmů a zároveň se kvalifikoval do oscarového klání krátkých filmů. Gratulujeme!
Trailer týdne
Bela je bezstarostná osmiletá holka vyrůstající v harmonické rodině, která má stejně jako spousta dalších dětí svého imaginárního kamaráda, který jí pomáhá překonávat samotu. V jejím případě má však podobu její vlastní mámy, jen se nechová jako milující lidská bytost. Právě naopak, každá její interakce s Belou nahání husí kůži a pocit přítomnosti čehosi zlověstného je čím dál intenzívnější. Mnohem horší ale je, že tahle bytost není zdaleka tak imaginární, jak by si Bela a její rodiče přáli.
Jessica Chastain si zahrála obě podoby titulní Neskutečné mámy a její démonická verze vznikala kombinací hereckého výkonu, masek, akrobatických kreací a digitálních efektů. Postupně se jí deformuje tělo, pohyby získávají hmyzí charakter a lidská podoba působí čím dál méně přesvědčivě. Film natočil Rob Savage, režisér nepříliš zapamatovatelného Kostlivce, zato podle údajně výborného románu Incidents Around the House Joshe Malermana. Hrůza podle něj působí nejsilněji ve chvíli, kdy naruší obyčejný rodinný prostor za denního světla. Příběh vypráví převážně pohledem sedmileté Bely. Divák tak bude stejně jako ona tápat, zda před sebou vidí skutečnou mámu, nebo její nadpřirozenou napodobeninu. Režisér vyzdvihl schopnost Chastain měnit obě postavy jen pomocí drobných gest a výrazů – i jako milující matka měla do výkonu přidávat nepatrné náznaky, které v publiku vyvolají pochybnosti. Česká premiéra je naplánovaná na 29. října.
Na co se chodilo
Tom Holland si během jednoho léta připsal dva obří hity a výsledkem je poměrně absurdní kariérní statistika. Podle aktuálních žebříčků založených na součtu celosvětových tržeb filmů, v nichž zastával hlavní nebo výraznou roli, se ve třiceti letech dostal na první místo mezi nejvýdělečnějšími herci historie. Filmy s jeho účastí mají dohromady přes 15,5 miliardy dolarů, čímž měl přeskočit Zoë Saldañu a Scarlett Johansson. Hodně k tomu samozřejmě přispěl Spider-Man: Zbrusu nový den, který se pohybuje kolem 2,5 miliardy, a Odyssea s přibližně 1,7 miliardami dolarů. U podobných hereckých žebříčků samozřejmě záleží na metodice a na tom, které role se započítávají, rekordní Hollandovo léto tím ale nijak méně šílené není.
Spider-Man se dostal těsně pod historický americký rekord sedmé epizody Star Wars, samotný víkend nicméně ukončil jeho šestitýdenní vládu v amerických kinech. Nepříliš ambiciózní nostalgické dostaveníčko dvou kámošek v Magické posedlosti 2 otevřelo za 30 milionů dolarů v Severní Americe a 46 milionů celosvětově, což stačilo na první místo, při rozpočtu kolem 75 milionů ale určitě nejde o žádný nový fenomén. Odyssea mezitím překonala 600 milionů v Severní Americe a stala se nejvýdělečnějším filmem v historii Universalu před Jurským světem. Dobře si dál vede také napůl kreslený, napůl hraný Kojot vrací úder, což nepochybně příliš nechutná hlavounům z Warner Bros., kteří hotový film chtěli kvůli daňovým úlevám poslat rovnou do trezoru, než ho po bouři internetové nevole uvolili prodali menšímu studiu.
Na co se podívat
Zach Cregger po Hodině zmizení patří mezi režiséry, které sledujeme nejbedlivěji, takže zpráva o novém Resident Evilu z jeho dílny okamžitě vzbudila naši pozornost. První ukázka vzbudila rozporuplné reakce a fanoušci her se začali přít, zda jde ještě o adaptaci slavné série, nebo spíš o svébytný autorský horor využívající známou značku. Nejde totiž o tvůrce, kterého by bavilo mechanicky odškrtávat citace ikonických momentů pro fanservice a očividně ho nezajímalo jen tak přeslabikovat původní příběhy, stejně jako neměl zájem navázat na kvalitativně všelijakou filmovou sérii ze začátku milénia. Ve filmu tak nenajdeme Leona Kennedyho, Chrise Redfielda a chvála bohu ani Millu Jovovich. Nový film totiž existuje paralelně vedle událostí herní dvojky a vypráví vlastní příběh v tomtéž světě. Austin Abrams tu hraje Bryana, zdravotnického kurýra, který přijme zakázku dopravit lidský orgán do nemocnice Raccoon City General. Zdánlivě rutinní cesta se mění v nepřetržitý boj o přežití, zatímco se kolem něj tváří v tvář zombie nákaze hroutí celé město.
Výsledkem je dějově až demonstrativně jednoduchý, zato mimořádně efektní devadesátiminutový horor, který svou energii soustředí především do převodu samotného hráčského zážitku na filmové plátno. Cregger s překvapivou přesností replikuje prozkoumávání místností, otevírání zásuvek, hledání zásob, počítání posledních nábojů i postupné osvojování technik přežití, takže film působí skoro jako hraní bez ovladače v ruce. Bryanovo neustálé komentování všeho, co právě dělá, může chvílemi lézt na nervy, zároveň ale s nadhledem vystihuje vnitřní monolog hráče, jeho frustraci, improvizaci i radost z překonané překážky. V tom je nový Resident Evil nejzajímavější: místo mechanického skládání známých postav a rekvizit přemýšlí nad tím, co vlastně dělá videoherní předlohu zábavnou, a tyto principy pak nápaditě převádí do filmového jazyka.
Nepříliš kritický divák z povolání. Vystudoval mediální management v Praze a v Lipsku, věnoval se marketingu a produkci. Přes práci pro kina a distribuční společnost nakonec zapustil kořeny v Totalfilmu, kde řídí tvorbu obsahu a kreativu a moderuje podcast.
